Música

Recientemente el "New York Times" ha publicado un artículo donde se discute lo que se considera la evolución del modelo de negocios de la industria discográfica musical. En él se muestra que servicios tales como Spotify o Pandora han ido ganando espacio a la venta de CD.

A diferencia de la venta de un disco, donde el músico recibe un (mínimo) porcentaje del total de la venta del disco, los servicios de Streaming pagan al artista un "royalty" cada vez que su canción es reproducida. Este royalty es variable, dependiendo del servicio y del artista; pero según el "New York Times", estos valores rondan los 0,9 céntimos de dólar por reproducción. Sin embargo, no se dice cuáles son las ganancias de estas empresas, por lo cual es complejo saber si esto aumenta o disminuye la parte del artista, en comparación con lo que este recibe por un disco.

En Techdirt han puesto en línea la segunda versión de su investigación "The sky is rising" (El cielo se está elevando). El reporte tiene ese nombre porque intenta desmitificar la idea de que la industria se está viniendo abajo por culpa de la piratería. Los datos demuestran que, al contrario de lo que señalan las grandes compañías del entretenimiento, en la misma época en que la cultura de compartir y la piratería se extienden gracias al Internet, las industrias culturales crecen en ganancias, y se generan nuevas oportunidades para artistas y creadores.

YouTube está lleno de copias piratas de canciones, que muchas veces son silenciadas por compañías discográficas alegando violación de Copyright. Pero no sólo silencian copias, si no que también trabajos derivados como covers, interpretaciones y tutoriales sobre cómo tocar las canciones. Esto no necesariamente representa lo que los artistas quieren ver en Internet (o al menos algunos de ellos). Aquí discutimos dos casos opuestos provenientes de músicos de Opeth y Gorgoroth. Estas bandas pertenecen a los géneros más oscuros y pesados del Heavy Metal, pero no se preocupen, no voy a mostrar ni hablar sobre escenas sangrientas, ni crucifijos invertidos. Esto tiene que ver con la cultura libre.

El artista australiano Nick Bertke, más conocido como Pogo presenta este breve tutorial en el cuál enseña a extraer el audio de un DVD y luego explica el proceso de escoger, extraer y limpiar los samples que utiliza en sus re-mezclas.

Llegué a Pogo por Lead Breakfast (2010), su re-mezcla de Pulp Fiction, pero su trabajo más conocido es Alice (2007), una re-mezcla extremadamente alucinógena de Alicia en el País de las Maravillas, que realizó a los 19 años de edad. Su re-mezcla UPular (2009) con sonidos de la película Up es también fantástica. Su trabajo es extramadamente pulcro llegando al extremo de desfasar en 2 frames un vídeo tras notar que la compresión de Youtube estaba alterando ligeramente la sincronización del audio en una de sus re-mezclas.

Gracias a Internet el financiamiento colectivo de las creaciones artísticas ha ganado mucho terreno. Ya hemos cubierto un poco las implicancias de algunos tipos de mecanismos de crowfunding, y ahora me gustaría entrar en detalle con un proyecto particular en Santiago de Chile, que no está utilizando ninguna de las plataformas más conocidas.

Sebastián Jatz va a re-presentar la obra de John Cage llamada Reunión, donde junto Marcel Duchamp jugaron unas partidas de ajedrez sobre un tablero modificado para realizar distintos sonidos según las jugadas.